Eva Fukova чешский фотограф. Родилась в 1928 году. Первые фотографии сделала в 1939 при помощи старенькой Лейки. Осознано начала фотографировать в конце Второй мировой войны, когда немцы ушли и пришли русские. Вместе со своим мужем Vladimir Fuka входила в группу авангардистов, которая в то время сильно преследовалась коммунистическими властями. У них даже был свой агент, который постоянно следил за ними, несмотря на то, что уже к тому времени её муж был достаточно известным в Чехословакии художником. Коммунистические власти позволяли им путешествовать за границу, поскольку Vladimir Fuka к этому времени был достаточно известен и часто издавался там, но они никогда не могли взять с собой дочь. Все это время она оставалась заложником и гарантией того, что Eva Fukova и Vladimir Fuka не скроются от секретной полиции тогдашнего режима. Eva Fukova вспоминала: «We could never take our daughter with us, and when we came back there were always questions, where we were, what did you do, why did you meet...Sometimes it was very harsh. Actually, when we first came from America they came and actually hit Vladimir, because he forgot one name and the name evidently was very important for them. » http://www.radio.cz/en/section/one-on-one/eva-fuka-part-1 Как итог, в 1967 году Eva Fukova и Vladimir Fuka приняли решение оставить Чехию и переехать в Нью-Йорк. Многие их произведения и негативы были оставлены там и, как следствие, на всегда утеряны. Eva Fukova покинула Чехословакию, находясь на вершине своей карьеры, вместе с мужем сначала они переехали в Германию, и через 6 месяцев они переехали в США. Нью-Йорк был их первой остановкой. Как после признавалась сама Eva, там во многом она была вынуждена начать с самого начала.
Пребывание в новой для себя культуре не могло не сказаться на творчестве Евы. Чувствуя некоторую абсурдность и экзотичность вещей, которые окружали её, Ева пыталась перенести своё мироощущение в свои работы. Большое количество рекламы На первый взгляд обычные вещи, которыми полна – большое количество рекламы и знаков, всех цветов и размеров, которыми наполнена Америка, вдохновляли и заставляли реагировать Еву в своих ранних американских фотографиях.
Сложно назвать её работы полностью документальными. Скорее это симбиоз, где в дальнейших её работах немалое влияние оказал поп-арт. Если же говорить о её ранних американских работах, то их можно охарактеризовать, как попытку уйти в некий свой собственный мир. Безусловно, это можно охарактеризовать как поворотный момент в творчестве Евы. Большое внимание она начинает уделять деталям и обычным сценам из повседневной жизни, которыми была полна новая действительность, в которой Ева оказалась. Гладкие витрины магазинов или рабочие, завтракающие на Бруклинском мосту.Eva Fukova the Czech photographer. Was born in 1928. The first photos has made in 1939 by means of an old Watering can. It is realized has started to photograph in the end of the Second World War when Germans have left and Russian have come. Together with the husband Vladimir Fuka entered into group of avant-gardists which at that time was strongly pursued by the communistic authorities. They even had an agent who constantly watched them in spite of the fact that already by then her husband was known enough artist in Czechoslovakia. The communistic authorities allowed them to travel abroad as Vladimir Fuka by this time it was known enough and was often published there, but they never could take with themselves the daughter. All this time it remained the hostage and a guarantee of that Eva Fukova and Vladimir Fuka will not disappear from confidential police of a mode of that time. Eva Fukova remembered:« We could never take our daughter with us, and when we came back there were always questions, where we were, what did you do, why did you meet... Sometimes it was very harsh. Actually, when we first came from America they came and actually hit Vladimir, because he forgot one name and the name evidently was very important for them. »<http://www.radio.cz/en/section/one-on-one/eva-fuka-part-1> As a result, in 1967 Eva Fukova and Vladimir Fuka have made decision to leave Czech and to move to New York. Their many products and negatives have been left there and, as consequence, on are always lost. Eva Fukova has left Czechoslovakia, being at top of the career, together with the husband at first they have moved to Germany, and in 6 months they have moved to the USA. New York was their first stop. As after admitted itself Eva, there in many respects it has been compelled to begin from the very beginning.
Stay in culture new to should affect Eve's creativity. Feeling some absurdity and экзотичность things which surrounded it, Eve tried to transfer the attitude to the works. An advertising considerable quantity At first sight usual things with which it is full - a considerable quantity of advertising and the signs, all colors and the sizes by which America is filled, inspired and forced to react Eve in the early American photos.
It is difficult to name its works completely documentary. It is symbiosis where in its further works considerable influence was rendered by pop art more likely. If to speak about its early American works they can be characterized as attempt to leave in a certain own world. Certainly, it can be characterized as a turning point in Eve's creativity. She starts to give great attention to details and usual scenes from an everyday life with which the new validity in which Eve has appeared was full. Smooth show-windows of shops or the workers having breakfast on the Brooklyn bridge.
Как и любой фотограф, Ева не обошла стороной стрит фотографию в своём творчестве. Это особенно характерно для ранних американских работ Евы. Хотя сам она не никогда не делила свои фотографии на жанры и серии. Иногда, взяв за основу обычные, порой, словно выхваченные моменты из повседневной жизни, путём комбинации и наложения, в конечном счёте, они создают новый смысл и вызывая противоречивые эмоции у зрителя.
As well as any photographer, Eve has not avoided стрит a photo in the creativity. It is especially characteristic for Eve's early American works. Though it never divided the photos into genres and series. Sometimes, taking for a basis usual, at times as if the snatched out moments from an everyday life, by a combination and imposing, finally, they create new sense and causing inconsistent emotions in the spectator.
